加拿大导演戴维．克罗南伯格执导的本片，主要描写骇人听闻的疯狗病，受传染的人会口吐绿液，双眼发光，并且见人乱咬，几个小时后即不治而亡。美国著名的“性”星玛里琳．查姆伯丝扮演的罗丝小姐幼时曾患过疯狗病，因车祸受伤引起病毒复发，腋下竟然不可思议地长出一个嘴巴，而且内有一个可伸缩自如的肉刺，专用来插到别人身上吸血。于是，她在一个接一个吸别人血的同时，也把疯狗病迅速传播，使城市瞬间成为疯人满布的人间地狱……　　影片评价　　仅仅就身体变异而言，克隆伯格的独特之处在于处处不忘对色情幻想进行扭曲，无论是《狂犬病》（Rabid）中女主角必须由腋下长出一只阴茎来对其阴道作出支撑，还是《录像带谋杀案》（Videodrome）中男主角长出阴道般的裂口，都是这种扭曲的必然，连录像带的转子，都像双乳一样扭动。《录像带谋杀案》其实还有一个原来设想的结局，就是一男（男主角麦克斯）两女（尼基和卞卡）合体，同时以各自的变异性器官相互绞缠吞噬。在《赤裸的午餐》(Naked lunch)中，那个最终撕开男性外皮露出女体乳房的总裁如果还不够刺激，等你意识到她的装束是女同施虐的标准配备，就会有格外的颤栗。

年轻的画家雅克从乡间搭车前往巴黎。在到达巴黎的那个夜晚，他偶遇了正想投河自杀的玛尔特。雅克救下了她，并陪她回家，他们相约转天晚上再见面。第二个夜晚，雅克和玛尔特交换了彼此的人生故事，在玛尔特的请求下，雅克成了玛尔特和她情人间的信使。然而，那位绝情的情人并没回信，这让玛尔特非常失落。在接下来的两个夜晚，雅克对玛尔特的衷情终于得到回应，玛尔特也向雅克倾诉了爱意。第四个夜晚，正当两人挽手同行时，他们偶遇了玛尔特原来的情人…… 本片改编自费奥多尔·陀思妥耶夫斯基的短篇小说《白夜》。

本片以第二次世界大战末期，在意大利登陆的美军攻破德军防线为背景，导演以令人感动的场面把美军从南部攻到北部期间所引发的一些意大利民间故事编成一部有连贯性的社会写实的电影，画面上的真实感，给予人们非常大的冲击，创下了意大利电影的新潮流……大师罗西里尼的战后三部曲的第二部，第一部是《罗马，不设防的城市》，最后一部是《德意志零年》。作为新现实主义的奠基人，罗西里尼几乎不使用剧本，并明确拒绝使用摄影棚、服装、化妆和职业演员。影片由6个小故事组成，背景是二战后期盟军在意大利登陆后攻破德军防线，从南部向北部进攻期间引发的一些民间小故事。罗西里尼在摄影机前重现了美国大兵，游击队员、修道士，妓女，以及普通平民在那个烽火连天的岁月里的真实遭遇，影片穿插了很多真实的战争镜头，令观众感同身受。

　　20世纪70年代，苏格兰警官豪伊（ 爱德华·伍德华德 饰）收到一封信，信中称苏格兰西海岸的一个小岛——夏岛上的女孩罗恩·莫里森失踪已久，并向他求助破案。豪伊来到夏岛展开调查，发现岛上的氛围十分怪异。居民们先说不认识这个女孩，后又表示女孩已死。但豪伊没有找到女孩的尸体。失踪女孩的去向愈发不明。案件真相越来越扑朔迷离。豪伊又惊讶地发现岛上的居民是一群并不信仰耶稣基督的异教徒。夏岛勋爵（克里斯托弗·李 饰）更是似乎拥有极大的权力和声望。他们并不配合豪伊的调查。豪伊准备离开小岛时发现了小岛五月庆典中用活人来祭祀的传统，他准备一探究竟，然而他不知道危险正在向他靠近……

When FBI Agent Zack Stewart is killed, Agent John Ripley takes over the three cases he was working on, hoping one will lead to his killer. The first involves gangster Joe Walpo and Ripley finds his hideout through Joe's girl friend, Connie Anderson. Joe is killed but it is established he was 400 miles away when Stewart was murdered. The next involves a car-theft gang which Ripley breaks up by using one of the gang, Vince Angelino and his wife Julie. The last case involves Kate Martell, the victim of an extortionist who threatens to kidnap her child unless she pays him $10,000

　　严格的说，这也许算不上是一部集锦影片，而是法国知识分子导演和电影工作者在越战时代的一次“良心大行动”，而且这也是不多的几部集锦纪录片之中的经典之作。　　在影片开始，解说词就已经点明影片的主旨：越战是一场富人和穷人的战争，是富裕的美国和贫穷的越南之间的战争。在接下来“欲哭的约翰逊”、“倒叙（闪回）”“镜头眼”、“我们为何而战”、“安与尤艾”、“目眩”等等段落里，我们随着编导进入越南和美国的现状、探讨越战的历史、旁观知识分子的讨论、参与世界各地人们的讨论，深入地、多侧面地接近越战。这里面既有导演的主观阐述，也有从新闻影片上剪接过来的“客观”纪实，甚至还有极端个人化的表达方式。大概是在戈达尔的段落里，我们不断看到一个摄影师/导演坐在摄影机后不同角度、不同景别的同一场面，而解说词却在说着：我们没法到越南去，只能在这里制作这部影片。　　在大量事实和观点，甚至是包括美国、越南以及世界各国人民对越战问题争论的罗列之后，影片最后的一段解说给所有人深刻的印象，也使得整部影片得到了最恰当的总结和升华：“战争就在我们周围，越南是为了我们而战”！　　————————————————　　《远离越南》（Loin du Viêtnam，尤里斯·伊文思等，1967年|120分钟|35毫米|黑白与彩色|有声）是由多位导演拍摄的反映越南战争的集锦片。除了尤里斯·伊文思，其他导演为阿兰·雷乃、让—吕克·戈达尔、阿涅斯·瓦尔达、克劳德·勒鲁什和美国摄影家威廉·克莱恩。影片首先对比了战争双方的军事力量，美方拥有无比先进的航空母舰，越方则以原始方式挖掘简陋的防空洞；随着一阵狂轰滥炸，银幕变得昏天黑地；一出独幕剧表现了巴黎呼吁和平的示威与纽约支持战争的游行；在越南，一出名为《约翰逊在哭泣》的话剧讽刺了好战的美国总统约翰逊；在巴黎，戈达尔一边将眼睛伏在取景器上取景，一边解释为什么美国一定要建立一个属于美国的越南，并在这个片段中插入了自己刚刚拍竣的影片《中国姑娘》的部分场景；一位美国战地女记者讲述了自己为什么在前线时希望成为另一个阵营的人；一位生活在巴黎的年轻的越南姑娘回忆起了在五角大楼前自焚的诺曼·莫里，他的远在大西洋另一边的妻子出现在镜头前。本片的诞生过程大致如下：克里斯·马凯在听了从越南归来的伊文思的讲述后，倡议法国新浪潮的几位著名电影导演以及纪录片大师伊文思和美国摄影家威廉·克莱恩（1928年生）共同拍摄一部关于越南战争的集锦片，每人负责拍摄其中的1到2个片段（总共拍摄了11个片段）。这些导演的艺术风格不同，拍摄的片段多姿多彩，最极端的莫过于戈达尔拍摄的名为“镜头眼”的片段，依照形式与内容相互分离的原则，这个片段中的声音和画面毫无关联，他还亲自跳到镜头前讲述自己为什么不能去越南而只能在巴黎拍摄。本片是电影史上著名的反战影片之一，具有极强的艺术感染力。

　　阿巴贡（路易·德·菲耐斯 Louis de Funès 饰）是个人尽皆知的吝啬鬼，早年丧妻的他带着女儿艾莉丝（Claire Dupray 饰）和儿子克莱昂特（皮埃尔·奥赛达特 Pierre Aussedat 饰）过着平静的生活。靠放高利贷为生的阿巴贡将辛苦赚来的金币埋在了花园里，他将自家花园的地下视为最保险和最安全的所在。　　阿巴贡一直在追求一个名叫玛丽安娜（Madeleine Barbulée 饰）的年轻姑娘，没想到玛丽安娜却和克莱昂特两情相悦，两人在花园里幽会的时候被阿巴贡逮了个正着，这让阿巴贡十分气恼。祸不单行，阿巴贡埋在地下的金币失窃了，克莱昂特向父亲承诺他将查出盗窃金币的罪魁祸首，但作为报酬，他必须祝福他与玛丽安娜的爱情。

　　儿子的意外被杀让奥利维（奥利弗·古尔迈 Olivier Gourmet 饰）陷入了深深的痛苦之中，他一生都会记住这个混蛋，即便他也只是一个少年，即便他即将为自己的所作所为付出代价。　　时间匆匆流走，五年后，奥利维与一个名叫弗朗西斯（摩甘·马林纳 Morgan Ma rinne 饰）的男孩相遇了，而这位弗朗西斯不是别人，正是曾经杀害他儿子的凶手。弗朗西斯并没有认出奥利维，但这重逢却触痛了奥利维的心，也勾起了他心中压抑已久的感情，在一番波折和纠结之后，弗朗西斯成为了奥利维的“学生”，跟随着他学习木工。随着时间的流逝，一直以来形单影只的弗朗西斯在奥利维的身上看见了父亲的影子，而内心充满了痛苦的奥利维则选择说出了那个充满了毁灭性的秘密。

In a series of simple and joyous vignettes, director Roberto Rossellini and co-writer Federico Fellini lovingly convey the universal teachings of the People's Saint humility, compassion, faith, and sacrifice. Gorgeously photographed to evoke the medieval paintings of Saint Francis's time, and cast with monks from the Nocera Inferiore Monastery, The Flowers of St. Francis is a timeless and moving portrait of the search for spiritual enlightenment.